EL INSTANTE ABISMAL _
INVESTIGACIONES ARTÍSTICAS
LABORATORIO DE EXPloración e INVESTIGACIÓN
ENCUENTRO EN RESIDENCIA
2026_ 4ºEdición// ENERO
Propuesta
Estar distintx a otro tiempo, para otra cosa. Animarnos a un pensamiento abismal y un hacer inesperado en la contemporaneidad de nuestras prácticas.
El laboratorio de imaginación, investigación y creación es un espacio de intersección entre diversas acciones y sentires de nuestras prácticas artísticas e investigativas. Contrarrestando la apabullante virtualidad, la reproducción de imágenes y narrativas hegemónicas, se propone pensar en articulaciones de presencia y fuerza en la disputa contra el tiempo.
Apostar a un campo de percepción expandido para crear y poner en práctica métodos y procedimientos desplazados de las líneas de legitimidad del hacer-pensar, proponiendo un imaginario político y artístico. Un estar haciendo, un estar pausando, como forma de acción directa y creación conjunta.
Con, desde, entre la fotografía, la imagen, escritura y su performatividad, aventurarse a ensayar métodos propios (y colectivos) de investigación en torno a las materialidades, poéticas y gestos, en una serie de afinidades y asociaciones problemáticas que tienen como centro a la política de las imágenes, del malestar, las teorías performátivas y el socioambientalismo.
Se propone escuchar otras voces, otras imágenes, otros gestos, otras materialidades ¿Cómo se revelan para desdecir y contravenir sus propios relatos? ¿Cómo se desorientan advirtiendo otras historias que emergen de su lectura? ¿Cómo se dejan tocar por una dinámica confusa e impensada?
Dejar que las imágenes y los gestos se dejen desplazar, escuchar, perturbar, explorar. Dar consistencia a esas atenciones sutiles. Habitar rincones desbordantes y desorientados trazando acciones para quebrar las formas y las combinaciones que conforman una manera de estar en el mundo.
Ejes propuestos
– Investigación en prácticas artísticas –Filosofía y política de la imagen, fotografía, materialidad, iconoclasia – Imaginación material – Política del malestar – Filosofía contemporánea y socioambientalismo -Ideología del cuidado, un activismo para vivir el colapso – Teorías performáticas, arte de acción – Prácticas interdisciplinarias-
Algunos autorxs
Ailton Krenak, Flavia Broffoni, Andrea Soto Calderón, Marguerite Yourcenar, Paul B. Preciado, Donna Haraway, Silvio Lang, Elian Chali, Soraya Maicoño, Monica Millán, Lucrecia Masson, Jota Mombaça, entre otros artículos de pensamiento y filosofía.
Modalidad
-Un retiro de una semana junto al rió Aluminé
-Reflexionar a partir de diversos autorxs sobre investigaciones, teorías, prácticas de la imagen, la performance y el socio-ambientalismo.
-Realizar ejercicios a partir del lenguaje de las imágenes, la performance y la escritura.
-Viajar a lo abismal, darle continuidad, fuerza y forma a nuestros proyectos.
-Abrir nuevas perspectivas sobre investigación en arte, la fotografía y su materialidad, la performance, las prácticas interdisciplinarias y la filosofía contemporánea.
-Investigar artistas y dar lugar al seguimiento sensible de las prácticas tanto personales como colectivas. Cada participante es libre de proponer formas de compartir sus procesos durante todo el laboratorio.
Tiempos
Por las mañanas, luego de un rato al sol junto al río, nos juntamos en el galpón o en el mirador de piedra para desplegar los interrogantes propuestos en el laboratorio. Por las tardes trabajaremos en el proceso de cada participante de forma grupal y/o personal.
CON LA COORDINACIÓN DE SUYAI OTAÑO
EL GALPON RESIDENCIA COORDINA HORACIO OCCHI
Destinado a
Está destinado a cualquier persona interesada en indagar posibilidades creativas para el desarrollo de investigaciones, proyectos personales y/o colectivos.
La práctica está abierta a cualquier persona interesada en profundizar y reflexionar los límites y posibilidades de sus investigaciones, creaciones y propuestas en torno a la fotografía, la imagen y su performatividad (artistas visuales, fotógrafxs, performers, videastas, estudiantes, curadorxs, escritorxs, etc).
LABORATORIO en RESIDENCIA
Dónde? El Galpón, Aluminé, NEUQUÉN
La residencia tendrá lugar durante 5 noches
Llegamos el martes 13 – Nos vamos el domingo 18
Enero 2026
La residencia incluye:
^Alojamiento compartido con desayuno incluido.
^Espacios de formación, laboratorio e intercambio.
^ Materiales de trabajo y estudio. Bibliografía de estudio y consulta.
^Acompañamiento de los procesos de investigación y producciones de cada participante de forma colectiva y personal.
^Recorridos a lugares específicos, caminatas, salidas, etc.
^ Invitadxs especiales.
^ Traslados dentro de la ciudad.
Costo: $650.000 pesos argentinos (o 450 dólares)_
Los almuerzos y cenas son comunitarias. Los traslados corren por cuenta de cada participante.
*Manta brindará cartas aval/invitación para gestiones que puedan surgir por parte de lxs artistas participantes.
*Seña para guardar lugar $300.000.
INSCRIPCIONEs:tallermanta@gmail.com
Bio Suyai Otaño
Sobre mi practica y proyectos: https://www.youtube.com/watch?v=LWVkfIrYVo0&feature=youtu.be
Realizó el Posgrado en Prácticas Artísticas Contemporáneas en la UNSAM (2021) con la dirección de Marie Bardet y el Posgrado en Lenguajes Artísticos Combinados en el IUNA, Buenos Aires (2010).
Ha sido seleccionada en el Premio Fundación Andreani (2025), Premio Artes visuales de la Fundación OSDE con la Mención a Premio Regional Patagonia (2024), Premio XXVII Klemm a las artes visuales (2024) ,Premio Adquisición a las artes visuales 8M del Ministerio de Cultura y Ministerio de las Mujeres Genero y diversidad (2023), el 17° Concurso Nacional a las Artes visuales UADE (2022), en el 7° Premio AAMEC de fotografía contemporánea del Museo Emilio Caraffa de Córdoba (2022), Premio Itaú Artes visuales (2013/2017), IV Premio Bienal Arte x Arte Fotografía Contemporánea (2015/2018) y una Mención Especial en la Beca de Fotografía Roberto Villagraz de España (2013).
Obtuvo la Beca Fondo de Desarrollo Cultural, Ministerio de Cultura (2018/2020), Beca de Creación del Fondo Nacional de las Artes (2012/2016/2019), Subsidio Plataforma Futuro para obras experimentales del Ministerio de Cultura (2016) y el Premio Estimulo Bellas Artes Museo Rosa Galisteo Rodríguez de Santa Fe (2018).
Las últimas exposiciones en las que participó: Asterismos en Fundación OSDE (2025), Este es mi lugar, videoarte argentino en el CCK (2024), Premio Adquisición a las artes visuales 8M en el CCK (2023), Festival LUMINIC de fotografía contemporánea en Barcelona, España (2022 y 2023) y en Colaterales XIII Bienal de la Habana, Cuba, 2019.
Ha realizado las residencias: Curadora para artistas en Santa Fe (2013/2015), La Verdi en Ciudad de México (2019), Residencia de intercambio internacional auspiciada por la Embajada de Francia en Argentina (2021/2022) y residencia editorial Tres salas en Córdoba (2024).
Vive y trabaja en San Martín de los Andes (Patagonia Argentina) donde coordina el proyecto de residencias Manta. Imparte talleres de investigación y experimentación en torno a la imagen y performance.
Publicó su primer libro Twin Otter T-87 junto a la Editorial DocumentA/Escénicas (2021) y lanzó su segundo libro Fantasmagoría con la editorial Tres salas (2025).
