EL INSTANTE ABISMAL
FOTOGRAFÍA Y PERFORMATIVIDAD
LABORATORIO DE EXPERIMENTACIÓN, INVESTIGACIÓN Y CREACIÓN
VIRTUAL de abril A OCTUBRE – RESIDENCIA PRESENCIAL octubre en manta
2023_ 2 EDICIÓN
Alejandra Montiel [Calafate], Ximena Cabral, Gal Sanhuenza y Nadia Sabrina López [Córdoba], Esteban Acuña, Emilia Tosar y Cristian Sayhueque [San Martín de los Andes], Viviana Aguillón Garcia [Colombia], Titi Magnino y Maria Paz Contreras [Chile], Sofía Epíscopo [Uruguay], Ivana Michini [Argentina_Italia], Natalia Vacca [Neuquén], Yessi Torrilla [Chubut] y Fernando Farfán [Jujuy].
Charlas especiales con : Andrea Soto Calderón [Chile_España], Jualina Robles de la Pava [Buenos Aires], Veronica Meloni [Córdoba] , Silvio Lang [Buenos Aires] & Elian Chali [Córdoba].

El laboratorio de investigaciones sutiles en prácticas artistas (en torno a la imagen y su performatividad) fueron encuentros virtuales durante todo el año, cerrando en una residencia presencial aquí en @_____manta_residencia , Patagónica Argentina .
Dentro de la residencia en convivencia de 13 artistas armamos junto a @cristian_sayhueque & @emilia.tosar unos encuentros de trabajo a partir de algunos textos en una relación insospechada de nuestras prácticas y nuestros cuerpos. .
Cristian Sayhueque trabajo en torno a la tradición y el folklore. ¿ cómo lo ritual aparece en un trote colectivo? ¿Cómo aparece y toma forma ese pecho disidente en un baile tracional? ¿Cómo se reconfiguran los archivos a través de la danza y los rituales de comunidades ? ¿Qué se comparte y qué se filtra de esos movimientos que hablan y trafican información? ¿Qué tan narcos somos de todas esas informaciones sensibles y valiosas?
La jornada guiada por Emilia Tosar fue de preguntas y palabras en contacto con los cuerpos. El gesto mutante respiratorio. Los diálogos colectivos de los afectos y de la confrontación.
LA RESIDENCIA_EL VIAJE

ARTISTAS
GAL SANHUEZA
sentir el abrazo del suelo
la luz como una caricia
el peso de las ramas
respiración conjunta
una sintonía que se vuelve portal
calidez en el encuentro
diálogos en convivencia
resuena un hacer compartido
destilan gestos
afectos recíprocos
confianza que mueve calma
*
derretir
devenir
dejarse habitar
experimentar jugando
tensión en los puntos de agarre y sostén
el cuerpo encuentra otra forma
la roca propone
entre filosa y rasposa
se vuelve soporte
complicidad que cosquillea la piel
*
contrastes, texturas, sabores, temporalidades, imágenes y sonidos
todo junto, mezclado sigue resonando
Apuntes desde el instante abismal
Perspectivas eco somáticas o como hacernos de un cuerpo curvo
Lab residencia Manta
XI CABRAL
“Un cuerpo frágil compuesto por algo más que huesos”, leí sobre el papel esta mañana.
Y tiempo después fuimos al bosque.
A perdernos.
Cada cosa tiene una piel.
Y en cada piel hay reinos.
Y sedimentos de vidas viejas.
Anudadas, colgando, suspendidas, desprendidas
Rasposas
Tapizan aquella caverna
¿Qué pliegue y que raspa sobre la piedra?
Esos animales rojos, ¿Dónde van?
¿Cómo es una espalda de agua?
Fin del paseo
Del tiempo
De este tiempo
Volvemos
Gaza esta bombardeada
Hay cenizas sobre los cuerpos.
Hay una señalética de la piel
**********
“Barbas del diablo”.
Colgaban en nuestro primer recorrido hacia el lago. Cristian nos la señaló desde lejos.
/Son las medicinas que penden de los cielos/
**********
Imagen-escena-mirada-latido.
Preguntas desde las practicas artísticas y sus devaneos-
¿Cuántas miradas caben/abren en una perfo?
¿Cuántas en ese tramo que va desde el trazo de un cuerpo, en la acción y su paisaje?
¿Qué pasa cuando ese registro se mueve?
Arranca esa piel que especta
Inmóvil, petrificada en el rincón
Hay una danza posible
¿que de los gestos en una lente que se vira?
Estrábica, miope con ese ojo que late.
¿Pueden bailar?
Su cromática,
¿hacia donde le arrastra el pleno negro?, ¡qué pasa si satura!,
¿a dónde va un amarrillo chillón?
Es un pie que se asienta ¿o está huyendo?..
Estas partículas ¿son polvo lunar?
Cráteres/los incendios forestales/la erupción de la montaña/
¿O acaba de estallar otra bomba sobre medio oriente?
¿Qué pasa cuando el nido
se vuelve hoguera?
Capto entre fisuras
Capto entre fisuras
Capto entre las fisuras de las imágenes
Rastros de un gesto parido
En universos expandidos
Para volver a rasgarlas
******
“Oráculos sobre la mesa”
No como respuestas de futuro, sino posibles “hacer hablar” a las maneras.
Mira como metes las manos y abrís la boca de la bestia.
Lo roto es hermoso.

Fer Farfán
ALEJANDRA MONTIEL
Al pisar con fuerza la tierra retumba y se desprende en una sonoridad visual.
¿Cómo suena el kultrún? ¿Cómo suena el territorio? ¿cómo suena mi cuerpo traduciendo el deseo de ese otro cuerpo-tierra?
Un territorio con marcas de desplazamiento, reapropiación, insistencia y resistencia.
Impoviso movimientos entre lo ancestral y animal marcando y expandiendo la tierra, armo y desarmo un patrón coreográfico, atenta al sonido primordial: lo que pasa adentro, pasa afuera.
Impacto y arrastro, el territorio se esparce, se expande y se desplaza con ese cuerpo antes vibrátil, ahora volátil. Continúo con varios intentos de despertar lo invisible.
ESTEBAN ACUÑA en diálogo con Gal Sanhueza

IVANA MICHINI
Armando un mapa/ collage, para transformar el
mundo…
Para esta última clase pensé en armar un collage con fotos
como una manera de unir ideas y exponer un algo…estuve
pensando en el porqué me asomé a esta experiencia de hacer
un taller anual, que se enfoca en la investigación de dos
disciplinas poco conocidas para mí, la fotografía y la perfo.
Tal vez ya intuía que a través del cuerpo, podrían aparecer
abordajes distintos, experiencias, percepciones, hábitos que
aportaran a mi trabajo. Paradójicamente me encontré con que
no podría realizar lo que era el cierre del taller, que era la
experiencia presencial con mis compañeros, en San Martín de
los Andes.
A pesar de esto, lo aportado virtualmente por el taller, fue como
una sacudida para poder hacer un trabajo de desarmado y
rearmado con mi material. Esta vez sería rearmar algo
distinto… como poner en una licuadora elementos sueltos para
que de todo eso salga una materia nueva.
Quise volver a la metáfora de Hansel y Gretel que utilicé a
principio de año, para hablar de mi método de trabajo y me
vuelve a servir como excusa para pensar en mi búsqueda
siempre obstinada y la necesidad de dejar señalamientos y
referencias de los lugares por donde paso. Estos niños
perdidos que por momentos quieren volver a casa y por otros
asomarse a un abismo desconocido y anhelado, me recuerdan
a mis modos de hacer y recorrer los caminos.
Estar lejos de mi país, por elección, nunca fue fácil. Definirse
artista menos aún. Encontrar un lugar/ refugio e insistir cada
mañana al levantarse, en que tengo que sostener esto”,
tampoco.
Por eso el espacio colectivo siempre fue una buena opción
para encontrarse con pares y pensar maneras de seguir en
este camino que voy señalando mientras tanto. Capturar los
entornos que me rodean y su vegetación, tal vez sea una
posible obsesión (como escribió uno de mis compañeros).
Descubrir estos seres danzantes traídos del mundo botánico,
plantean un interrogante y la posibilidad de pensar o pensarnos
distintos. Me inquieta la transformación constante de este
mundo, que se siente a través del propio cuerpo, y pienso en
como seguir conquistando proyectos que a la vez pudieran
transformar algo…
NADIA SABRINA LOPEZ



















































